做爱网址

  • <tr id='2UdI2v'><strong id='2UdI2v'></strong><small id='2UdI2v'></small><button id='2UdI2v'></button><li id='2UdI2v'><noscript id='2UdI2v'><big id='2UdI2v'></big><dt id='2UdI2v'></dt></noscript></li></tr><ol id='2UdI2v'><option id='2UdI2v'><table id='2UdI2v'><blockquote id='2UdI2v'><tbody id='2UdI2v'></tbody></blockquote></table></option></ol><u id='2UdI2v'></u><kbd id='2UdI2v'><kbd id='2UdI2v'></kbd></kbd>

    <code id='2UdI2v'><strong id='2UdI2v'></strong></code>

    <fieldset id='2UdI2v'></fieldset>
          <span id='2UdI2v'></span>

              <ins id='2UdI2v'></ins>
              <acronym id='2UdI2v'><em id='2UdI2v'></em><td id='2UdI2v'><div id='2UdI2v'></div></td></acronym><address id='2UdI2v'><big id='2UdI2v'><big id='2UdI2v'></big><legend id='2UdI2v'></legend></big></address>

              <i id='2UdI2v'><div id='2UdI2v'><ins id='2UdI2v'></ins></div></i>
              <i id='2UdI2v'></i>
            1. <dl id='2UdI2v'></dl>
              1. <blockquote id='2UdI2v'><q id='2UdI2v'><noscript id='2UdI2v'></noscript><dt id='2UdI2v'></dt></q></blockquote><noframes id='2UdI2v'><i id='2UdI2v'></i>

                星火論文網,覆蓋經濟、管理、教育、醫學、建築、藝術等700余專業30余萬篇碩士畢業論文和職稱論文免費參考!

                感覺的變化在演員角色創造中的運用

                所屬欄目:舞蹈表演論文 發布日期:2018-12-17 18:52:54 論文作者:佚名

                在藝術創造上,感情記憶是有助於感性地理解人物、體現人物的忍不住哈哈狂笑了起來。通常在電影表演中,演員在人物創作中有這樣幾個過程:分析劇本與角█色,演員對於角色的總體構想和內心體驗,演員對劇本角色的體現過程,角色的最終呈現。下面筆者就這四個◣步驟分別來分析感覺的變化在演員創作角色中的運用。

                1. 感覺在分析劇本與●角色中的運用 

                劇本是演員進行二度創作的基礎與依據,形象地、感性地、真實地分析劇作家的劇本與角色是演員進入人物形象塑造的第一步。在這個步驟中,演員應該逐漸的形成角色意識。有部分演員在分析劇朝門口本的過程中僅限於¤熟記臺詞,而沒有真正將自己的感覺運用於劇本分析,這樣就難以很好地進入劇本的情境中。在實際的【操作中,我們會認真的閱讀全劇,了解作品的時代背景,人物間的矛盾沖≡突、理清人物關系,寫人物小傳,角色間相互談讀劇感受,演員←分析自己扮演角色,評價和自己角色相關的其他角色,當然也包括對導演意圖的理解等等。也就是說,要通過劇作接觸劇中的人物、事件、矛盾沖突與規定情境,分析人物性格與動二長老作,逐步從角色的外部深入到角色的內心生活,從對事件、沖突的剖析升華到理解劇作的主題與底蘊。這些都▆是我們利用感覺來加深劇本作用的體現方式。

                分析劇作與角色需要感覺的介入,這也是為了尋找▼到演員與角色之間的異同點,解決演員與角色的矛盾和統一,逐步將劇中人物的生活、情感化為演員自我的生活與情感,對其經歷身↓世、性格思想感同身受,並尋①找到劇作及人物的藝術魅力所在,從而熱愛角色、迷戀角色、接近角色、化身角色。初讀劇本,進行座排,對於演員來講,是一個建立“愛”的過程,演員要在這個過程中,“迷戀”上自己所扮演的角色,這對於表演的成功與否是至關重要的,這也是在強調感覺的重要性。斯氏強調:“和劇本見面時的‘迷戀’,是演◥員從內心接近角色個別地方的第一個步驟,這種接近之所以特別可貴,就因為它是神色直接地、直覺地、自然地產生的。”

                有了這種感覺上的“迷戀”,才能使演員不論是在初讀劇本,還是在排練場的排練,抑或從第一場到第一百場的演出,才能 雲兄弟始終建立起對角色、對劇本、對創作集體的迷戀與熱愛,並且通過不斷的創造想象和創作激情來保持這種迷戀與激情,使其持之以恒,保持藝術創作的始終。

                2. 感覺在形成角色的總體構想和內心體驗中的▓運用

                感覺可以形成整體構想,就像工程師在進行建築施工之前,先要有什麽大不了進行總體規劃設計一樣卐;演員在塑造角色時,要在自己的心中規劃好角色形象設計的藍圖。要讓角色的形象在自己的心中活起來,這時候感覺的作用就很明顯了。

                首先我們會調動我們的生活記憶,想象一下有沒有和角色接近的生活原形。因為劇作家的創作也是來源於生活的,可能是生活中的某一事件、某些人物觸發了他的創作靈感。如果說劇作家把形象的生活文字化了,演員就需要把這理性的文字還原成形象的生活。在這個階段演員要不斷的反復閱讀、朗讀、思考角色的每一句臺詞,分析臺詞的△含義,揣摩人物的性格特征,和自己印象當中相關的生活形象聯系起來,讓人物在自己的頭腦裏活起來。

                其次,我們會在確定角色社會身份的基礎上,去感受角色特定的社會群體的生活狀態。也就是我恐怖們常說的“觀察生活與體驗生活”。醫生在病房裏要穿白大褂、戴口罩;建築工人在高空作業時要系安全帶、戴安全帽、穿制服;軍人在值勤時要全副武裝等等,這是最簡單的表面上的區別,而他們的內心世界是怎樣的呢?答案就不那麽簡單了。社會是復雜的,人的思想和性格特征更是復雜多變的,不同社會群體的人有不同的生活方式,不同的言談舉止,不同的喜怒哀樂,同一社會群體中不同性格的人的情況更是不盡相同,演員只有深入進去了,才能觸碰到角色的心○靈深處最柔軟的東西。之後,我們稱之為“靈魂附身”階段。演員要讓自己完全化身為角色,生活在角色的生活圈子裏,做著角色所從事的工作,生活上的衣食住行、內心的喜怒哀樂、包括習慣動作、思考方式都應該是影兒卻是對視一眼角色的。這是一個極其復雜的本我與非我相互印證的過程。演員會不停的用本我指導非我,把本我從自己的軀殼中排擠出去,讓角色占據自己的內心世界,這裏面感覺的作用將是全面而直接的。

                這裏我想再提一下前饒有興趣面我舉過的一個例子,就是我在飾演克莉斯丁的時候,當我體會到其悲劇的情緒感覺時,我對於其人物內心與人物性格有了更深的了解,而不再是表面上的一種感受。也就是說表演藝術感覺的建立,對於我飾演克莉斯丁這樣的一個人物,形成人物角色初期表演方式的整體構想有很大的幫助。

                3. 感覺的變化貫穿於演員對劇本角色的體現過程

                感覺的變化將在創∮作過程中始終貫穿。在劇本中,劇作家會抽取角色生活中的一個片斷,進行加工提煉,然後升華為藝術作品。而作為演員在角色的體現階段,則要配合導演搭建起一個虛擬的角色的生活空間,也就是我們所說的規定情境,然後在這個空間裏生活起來。這其中,表演的藝術感覺是時刻必須存在的。這決定了一步作品能否將劇作家或者作者、劇本中人物的特性完好地表現出來。對於這個體現過程也就是我們的劇本排練過程,我將其歸納為三個步驟。

                第一步:演員的適應階段,包括讓演員在虛擬空間真實的☉生活起來,這就要考驗演員的想象力和適應力了,在這個階段可以▃讓演員做單人命題小品來找到人物感覺;其次要進行人物間的相互信任與適應訓練,可以通過多人或雙人的即興交流小品,這需要努力依靠感覺來讓演員建立對劇本人物關系的概念,讓演員相信對手就是劇中真實的人物。

                第二步:回↑歸劇本階段,在即興表演的前提下,圈定劇本∞要求的時間、地點、人物、事件,通過導演的引導,喚醒演員的自我感覺,讓演員的表演慢慢回歸劇本,不幹涉演員對劇本的再創造。在反復排演中進行精雕細啄,樹立運用人物的心理行動、語言行動、外部行動進行角色性格刻畫」的觀念,讓角色在行動中生活。

                第三步:靈感迸發階段,演員的表演在這個整個擂臺到處都是轟炸之聲階段會達到新的藝術高度,劇本會不斷的被完善,演員會在角色間的相互行動中找到創作的快樂,靈感在碰撞中會迸發出耀眼的光芒,感覺的魅力讓演員得到全面提高。比如說呂麗萍在看過《圍城》原著後說:“雖說寫的是三十年代的人和事,但仔細想想,現在生活中孫柔嘉這種表面溫文爾雅的知識分子,骨子裏唯利是圖,平庸淺陋的小市民也挺多的”,在反復研讀原著、分析研究人物後,呂麗萍抓住了與角色相溝通的這一≡切入點,把握到了人物的總體感覺狀態--那混合著表面溫文爾雅和骨子裏唯利是圖,平庸淺陋的個性,以及孫柔嘉的那種不懂得珍惜也不知道如何去愛的可悲,構成了孫柔嘉可怕的愛:“結了婚♂你就是我的,把你圍在裏面,什麽親戚朋友統▲統踢開,最後能愛死你!”。呂麗萍終於走進了《圍城》,走進了孫柔嘉的內心世界。這種經過深入閱讀劇本,對人物進行細致具體的分析、理解之後,演員對自己角色的感覺由陌生到熟悉,從討厭到喜愛的實例也是很多的。

                文章標題:感覺的變化在演員角色創造中的運用

                文章地址:/wudaobiaoyanlunwen/117031.html

                27926090 13943037437